臺灣設計師　再造傳統產業新生命

報導／趙瑜婷

　「快來看，這裡有頂超大的草帽！」走進展場，設計師歐世勛的作品總是引起大家驚嘆。他把苗栗縣苑裡最有名的藺草草帽放大，變成一體成型的茶几和草蓆，幾個學生忍不住脫掉鞋子，在溫潤草蓆上席地而坐，笑聲話語中，還傳來陣陣藺草的清香，那是屬於臺灣獨有的純樸氣味，也是美好生活的追憶。

　不過，要編織這麼大的草帽並不容易，當初和歐世勛合作的苑裡阿媽們，五六十年來都是做精緻美麗的草帽，一看到歐世勛的設計圖差點沒昏倒，但仍勇敢接受挑戰。光是帽緣就日夜連織一個月才完成，由於太辛苦，阿媽還被要求去度假休息，再回來趕工。

　「藺草能防蚊蟲，不是因為氣味，而是縝密的編織無法穿透。」展場另一角落，設計師林曉君解釋作品藺草桌罩如何安全保護食物。為了尋找臺灣設計生命力，他們到苑裡的藺草社區，從阿媽們就地取材解決問題的智慧中，激盪出設計靈感；另一方面也嘗試將傳統藺草技藝結合現代設計，開創新的產業價值。

　歐世勛說，藺草草帽曾是臺灣僅次於稻米和香蕉的第三大出口品，但隨著機器取代手工，這項產業逐漸沒落。要如何賦予傳統產業新的時代意義？歐世勛從實用性思考。他說，近年也有許多結合在地技藝的文創產品，但大多是禮品或紀念品，並非生活必需品，消費者還是想購買能夠帶回家使用的物品。

　歐世勛從實用性家具出發，把草帽符號放大，設計成現代家具。然而，設計靈感也有對苑裡生活的觀察。歐世勛發現，阿媽編織草帽時都是席地而坐，為的是手腳並用好施力；尤其她們辛苦編織的帽子、包包都拿去販賣賺錢，自己卻從未使用過這些美麗物品，歐世勛希望把大帽子獻給她們，讓阿媽們能舒服靠在藺草蓆上休息談天。

　歐世勛的大草帽家具，被視為是一件「有想法」的作品，因為他回到生活中真實的需求，重新找回人和物品之間的互動。以往臺灣設計界最缺乏的，就是這種富含生活體驗和思考的「設計師作品」。

　臺灣設計師週總召集人廖軍豪說，比起日本和北歐等設計大國，臺灣的設計風格仍相當的模糊，因為本土設計大都以科技產業為主力，雖不乏精采設計，但高科技產業的汰舊換新，讓臺灣缺乏禁得起考驗的經典設計。

　這些科技產業的設計師自覺到，科技產品設計總以市場為導向，很少從設計師的想法出發，促使他們重新思考物品在生活中的定位，甚至創造出新需求和新市場。為發展被壓抑的創意，這群設計師四年前創辦了臺灣設計師週活動，希望透過展覽平臺，匯集更多在地的設計新思維。

　廖軍豪說，每年設計師週都會訂定主題，激發動腦創作，並從創作和交流過程中，重新了解自己的能力和想法。例如，今年主題是找回對土地和生活的關懷，許多設計師就從傳統產業出發，結合設計巧思，把作品成為讓在地生活永續的「禮物」。

　「有隻鸚鵡停在紗窗上！」以前紗窗破了不是補破洞，就是整面換掉，有點不環保，設計師陳瑛眉靈機一動設計「紗窗繡片」，把紗網裁剪成鳥兒或動物等圖樣，讓人們將繡片縫補在紗窗上或當裝飾，也為沒落的紗窗產業開啟新方向。也有設計師思考以設計幫助環境，讓產品有使命感，例如屏東民眾常焚燒生態殺手「銀合歡」，但造成黑煙並不環保，於是設計師利用硬度高的銀合歡木做成家具，把負面影響轉為正向價值。

　展場還有特別的「媽媽設計區」，有十字繡悠遊卡套，也有羊毛氈耳機套。廖軍豪說，這些手工藝達人媽媽沒有受正統設計訓練，卻有高超手藝，與設計師合作，能讓作品更有新鮮感，也能讓設計師借助媽媽的好手藝及經驗，設計出溫暖人心的產品。

　圖說：設計師陳瑛眉製作紗窗繡片，為傳統紗窗產業開創新生命。攝影／陳壁銘