深耕教與學
科技助攻玩音樂

文‧圖片提供/黃至賢(桃園市自主學習3.0實驗室教師) (2020/11/5)

這聲效真有意思!

 偌大的教室展開以「音樂」為名的課程,卻看不見任何一種樂器,取而代之的是——智慧觸屏上密密麻麻的效果控件與聲音波形。原來這個課程是以平板電腦為學習媒介,套句流行語就是「科技助攻」!

教師講解聲音波形及帶來的情緒感染。

跳脫傳統助推廣

 桃園市自主學習3.0實驗室的探究性課程,邀請銘傳大學數位媒體設計系林育誼老師,以數位工具來打破傳統學樂器的門檻。Music App簡易的操作介面,讓人在彈指間玩奏不同的樂器;初學者無須從單項樂器的指法、入門樂理學起。

 操作應用程式門檻低,有助於音樂創作推廣,卻容易形成「亂彈」現象。「如果做出來的音樂沒有層次,水準就會跟幼兒園小朋友做的差不多。」林老師提醒,拜科技之賜,創作工具雖變多,但要成為真正的「創作者」,仍須具備一定的音樂素養

 

學員沉浸在創作中,討論音樂結構與形式。

善用耳朵找靈感

 這門課採混齡選修,學員的學習能力與音樂基礎落差大。為了讓每個學員都能享受創作樂趣,林老師以「觀察聲音、感受聲音、創造聲音」為階段目標。

 「先亂點,去玩它,再修正。」學員奇予發表完成「自由創作」作業的心得。他從歌曲尋找喜歡的片段,再應用於作品,而得到老師「設計有層次」的高度評價。這聲音經驗正是課程強調的「觀察聲音」;林老師不斷提醒學員:「讓耳朵和腦袋去創造新的東西。」

 學員又懿以「FILM」為題,表現「Fault(犯錯)」、「I(我)」、「Lose(失敗)」、「Movie(電影)」四種情緒轉折;讓人隨著音樂起伏,彷彿經歷一場從失敗再奮起的心靈饗宴。

 學員新力從「電音」獲得靈感,作品加入銅鈸、大鼓,旋即節奏急停;在聽眾還沒回神時突然迸發,峰迴路轉令人大呼過癮。老師盛讚:「作品線條清楚,反映個人對音樂觀察入微。」

 平板電腦即時、點觸的便利特性,大大增加了音樂創作的可能;林育誼老師計畫以GarageBand整合多款音樂編輯應用程式。未來課程還會運用效果控件,為聲音區塊做出更多表情。可以預期的是——不久後,學員將秉持自主學習精神,如同雕刻師一般,琢磨音色,控制聲效,完成更細緻且獨特的音樂設計。

   

學員聆聽音樂,探討作品效果。

   

平板電腦的點觸功能,讓音樂創作變得容易。