以紅藜為敘事主角，國立臺灣美術館日前在國美館U-108 SPACE推出「天空寫下的故事」，開啟跨越地質與物種時間的沉浸式旅程。國美館表示，這是公開徵件展演創作計畫，在沉浸式場域當中，展開一場融合藝術、科技與哲思的實驗展演。

「天空寫下的故事」展覽互動設計整合、環景投影、聲音設計等技術，打造沉浸式展場，讓人體會紅藜麥種子的生命歷程（上圖），環形展場體驗十分亮眼（下圖）。

靈感源於挪威種子庫
展演末日記憶

　國美館副館長汪佳政表示，「天空寫下的故事」由來自臺灣和國際的製作團隊共同創作，作品構想來自挪威的「末日種子庫」，這是一項全球農業的「諾亞方舟」計畫。

　藝術家徐叡平表示，製作團隊二○二四年受邀赴挪威斯瓦爾巴，探索該地深埋於岩層一三○公尺的「末日種子庫」。這個種子庫以零下十八度低溫保存全球數百萬種植物種子樣本，被視為人類面對全球氣候災難威脅時的生物多樣性備份基因庫。而臺灣也在此儲存超過四萬個樣本，其中包含了紅藜（Chenopodium formosanum）這個曾被送上太空的原生作物。

　「天空寫下的故事」源自對「氣候焦慮」的關注。徐叡平指出，這個詞語反映了面對全球氣候變遷帶來的不確定性，人們的焦慮與不安。展場正是延伸這個概念，從一個末日後發芽的種子的視角開始說故事。

「天空寫下的故事」展覽現場，民眾與作品互動。

互動體驗紅藜麥視角
反思氣候焦慮

　徐叡平說：「這顆種子穿越很漫長的時間，在末日之後又落土發芽，在發芽的瞬間它釋放出很多記憶。民眾將透過參與的方式，用他們的身體、節奏與想像，去拼湊這個種子的記憶。」

　走進展場，民眾可以想像紅藜化身為敘事主角，歷經末日之後，紅藜麥種子又再度被埋到土裡。觀眾可和展覽的記憶拼圖互動，觸發影像與聲音的變化，在一次次的選擇與重組中，生成獨特的敘事路徑與記憶。

　每次體驗都不盡相同。有趣的是，觀眾也成為作品的一部分，共同思考氣候變遷、物種保存與人類未來的連結。

「天空寫下的故事」展覽開幕式，國立臺灣美術館副館長汪佳政（中）與特展創作團隊徐叡平（右二）、葉博允（右一）、Haamid Rahim（左二）、黃偉軒（左一）合影。

展覽資訊

「天空寫下的故事」即日起於國立臺灣美術館的U-108

SPACE展出，展期到十二月十四日止。